(Paris) Drapiert, mit Pailletten besetzt und in Bewegung: Das Haus Dior huldigte den Olympischen Spielen fast einen Monat vor den Olympischen Spielen in Paris mit Silhouetten in mythologischen Vorhängen und einer sportlicheren Serie mit unwahrscheinlichen Couture-Badeanzügen.
Um diesen antiken Statueneffekt wiederherzustellen, erklärte die Designerin Maria Grazia Chiuri, dass sie an den Falten am Schulterhaken gearbeitet habe, indem sie den nackten Rücken und die nasse Frisur am Rücken tief eintauchte und so aus dem Wassereffekt hervorging.
Die Kunsthandwerker arbeiteten auch mit Jersey, diesem Metallgeflecht, das diese Saison in Gold, Silber und Weiß erhältlich ist und durch Bustiers strukturiert wird. Es gibt erstaunliche Sportbekleidungsstücke wie den roten Bademantel, der mit Mosaikspiegeln verziert ist, oder den goldenen Badeanzug.
Die Parade wurde in den Gärten des Rodin-Museums rund um die Werke der afroamerikanischen bildenden Künstlerin Faith Ringgold organisiert, einer Aktivistin, die im April starb. Seine monumentalen Werke, Stickereien zum Thema Sport, bleiben bis Ende der Woche im Museum zu sehen.
Die Haute-Couture-Woche begann am Montagmorgen mit der traditionellen Schiaparelli-Show und einer Rückkehr zu den Grundlagen für eine „Phoenix“-Show, die Volumenschnitte beinhaltet.
„Ich wollte nicht mit den üblichen Tricks spielen oder noch einmal mit dem Babyroboter (eine futuristische Kreation aus der letzten Modenschau, die in den Netzwerken viral ging, Anm. d. Red.) oder irgendetwas, das die Beherrschung der Kleidung in den Schatten stellen könnte“, gestand er An die Presse nach der Show Daniel Roseberry, der amerikanische Designer mit Scheren für Schiaparelli seit 2019.
Ein weiterer Höhepunkt des Tages: Nach dem Erfolg der ihr diesen Winter gewidmeten Ausstellung in Paris stellte sich die Niederländerin Iris Van Herpen eine künstlerische Darbietung mit Kunstwerken vor, die sie zeitgleich mit ihren neuesten Haute Couture-Stücken schuf.
Keine Parade, sondern ein Spaziergang zwischen vier riesigen Seidenleinwänden, die seine Vorliebe für Stille und natürliche Elemente widerspiegeln, und fünf Schaufensterpuppen, die wie an der Wand hängend wirken und lebenden Gemälden ähneln, die dann abgenommen werden.
Bei Giambattisa Valli wird Rosa in Pfingstrose, Chiffon und Organza direkt in die Ästhetik der Erfolgsserie „The Bridgerton Chronicles“ transportiert, romantisch und auffällig.
Nicht zu verwechseln mit der Pariser Modewoche (Konfektionsware). Die Haute-Couture-Woche für Damen findet im Januar im Sommer und in der Jahresmitte im Winter nur in Paris statt, da dieser Sektor durch eine gesetzliche Definition (Anzahl der Räume) geschützt ist , Werkstatt, Handwerker usw.).
Bis Donnerstag präsentieren 30 Haute-Couture-Häuser ihre Kreationen, wobei Valentino und Fendi sowie zwei Neuzugänge im vergangenen Jahr fehlen: Balenciaga und Thom Browne.
Das aufstrebende Maison Margiela mit seinem Designer John Galliano, der sich gerade in der Erlösung befindet, zeigt nur einmal im Jahr und kann das Label nicht beanspruchen.
Für ein Modehaus ist es eine gute Geschäftsidee, diese doppelte jährliche Tournee in sein Programm aufzunehmen, da die Kunden um die Märkte in Asien und der Golfregion drängeln. Lanvin und Saint Laurent könnten unter Vaccarello eine Rückkehr zur Haute Couture verbuchen.
Doch unter den Handwerkern scheint es einen Stau zu geben. „Wir haben ein echtes Kapazitätsproblem“, sagte die Schöpferin der Haute-Couture-Linie von Fendi, Kim Jones (das ganze Jahr über bei Dior Homme), gegenüber AFP, die für diese Kollektion lieber aufgeben wollte.
Diese Kreationen, die hauptsächlich für rote Teppiche, große Jet-Set-Events und Galas gedacht sind, ziehen eine Menge Stars an, die zum Scouten kommen, darunter Kylie Jenner und Doja Cat bei Schiaparelli, Jennifer Lopez und die koreanische Muse Jisoo bei Dior.
