Für Apple ist Quebec eine zweite Heimat. Diese gegenseitige Zuneigung kam am Sonntagabend zum Tragen, als die französische Singer-Songwriterin im Francos de Montréal vor einem Meer von Menschen sang, ihrem größten Publikum seit ihrem Debüt vor acht Jahren.
Dieser dritte Abend der Francos war sicherlich nicht der hektischste, nach den Auftritten des Quebec Redneck Bluegrass Project am Freitag und Souldia am Samstag. Aber es war ein aufmerksames, kooperatives und aufmerksames Publikum, das auf Claire Pommet, ihre einzigartige Stimme und ihre gewisse Originalität reagierte.
Doch während der Abend von Sanftheit und „kollektivem Trost“ geprägt war, dominierte die Macht der Schwesternschaft die Place des Festivals. Es waren auch ihre Freundinnen, die Boulay-Schwestern, die zu Beginn des Abends den Tisch deckten und dabei das Thema „Stärke in Sanftmut“ respektierten.
Dazu mussten sie einfach sie selbst sein: Assoziieren wir mit den beiden Singer-Songwritern spontan eine gewisse Feinheit, passiert das Gegenteil, wenn sie auf die Bühne gehen. Vielmehr ist es die Festigkeit ihrer Bindung – sie stehen immer zusammen, ganz nah beieinander, in der Mitte der Bühne –, ihre Energie auf der Gitarre, den Keyboards und dem Schlagzeug, die offensichtlich sind.
Daher freuten wir uns, die fabelhaften Harmonien und die freudige Spontaneität der beiden Schwestern wiederzuentdecken, die fünf Jahre lang nicht in Montreal gespielt hatten! Mélanie, ganz in Weiß gekleidet, und Stéphanie, ganz in Schwarz, statteten den Place des Festivals mit ihrem folkloristischen und intimen Repertoire. Von „I’ll make you dance to Cul-de-sac“, das auf ihrem ersten Album erscheint, über The Butter Knives und „Nous après nous“ haben sie aus ihren vier Alben eine Stunde ohne Ausfallzeiten schöpfen können, sehr solide.
„Wir hatten solche Angst, dass niemand da sein würde, aber du bist hier! „, sagte Stéphanie, die schon nach zwei Liedern nicht mehr aufhören konnte zu weinen – ihre Schwester wischte sich wenig später die Augen.
Auch wenn ihr Auftritt nicht lange dauerte, machten sich die beiden Sängerinnen dennoch die Mühe, jüngere Künstler einzuladen, junge Frauen, denen sie in gewisser Weise den Staffelstab übergaben. Rose Perron vom Duo Rau_Ze, die ihnen im Alter von 12 bis 13 Jahren zuhörte, sang mit ihnen „Take off my Laundry“. Später war es die talentierte Arielle Soucy, die die Harmonien ihres eigenen Liedes „Ottawa“ mit Stéphanie und Mélanie teilen konnte.
Am Ende der Show führten sie eine Reihe lebhafter Lieder auf: „I’m dreaming“, „Let go of life“, „Oxygène“ von Diane Dufresne, „Make me a Smoke Show“ mit Mélanies Kindern, die herumtanzten, und die Vibrationen, die sie auf dem Place des hinterließen Festivals waren schön und gut für die Zukunft.
Eine Stunde später traf Pomme ein, als Elf verkleidet, umgeben von riesigen Pilzen. Dies ist das Themenbild ihrer Consolation-Tournee, die sie diesen Sommer durch ganz Frankreich zu Festivals führt und die sie für acht Konzerte in Nordamerika auf diese Seite des Atlantiks transportiert – sie war am Samstag in New York und wird es auch tun werde in den kommenden Tagen in San Francisco und Los Angeles sein.
Das erste Lied auf dem Programm, Nelly, inspiriert von der Quebecer Schriftstellerin Nelly Arcan, passte perfekt zum Konzept der Schwesternschaft und konnte die doppelte Loyalität der Sängerin nicht besser widerspiegeln. „Dieses Lied macht noch mehr Sinn, wenn ich es hier spiele. Ich wollte Nelly heute Abend ehren, sie ist unglaublich und Quebec hat mir viel gegeben“, sagte Pomme, zwischen den Liedern eher gesprächig.
„Es ist verrückt, hier zu sein, ich fühle mich wie das Adoptivkind des Landes. Es ist schwer zu erkennen, wie viele von Ihnen es sind. » Um diese Verbindung zu feiern, hatte Pomme einige Überraschungsgäste von hier: Safia Nolin und La Force, die den Lesbian Break-up Song sangen, Klô Pelgag, mit der sie eine… bezaubernde Version von Sorcières teilte, die Boulay-Freunde, die für Soleil Soleil zurückkehrten.
Die gesamte Show von Pomme – umgeben von einer Gruppe aus drei Musikern und einem Musiker – ist trotz der traurigen oder melancholischen Lieder oder beidem von der Idee des Trostes und der schillernden Energie durchdrungen. In grandiosen Arrangements und einer völligen, fast mystischen Originalität dringt seine reine und helle Stimme direkt in die Herzen ein und erhebt sie.
Die intensive und schwere Sequenz zwischen Garden und Anxiety war einer der stärksten Momente des Abends. Aber ehrlich gesagt war jedes Stück ein kleines Juwel, zwischen der Intimität von „On brûléra“, das sie queeren Menschen widmete und das sie selbst auf der Autoharfe begleitete, oder der Veröffentlichung der Aufklärung.
Nach einer weiteren Choreografie auf Bleu, die auf dem Place des Festivals erneut eine gewaltige Welle auslöste, bedankte sich die Sängerin noch einmal beim Publikum. „Es ist schwer zu sagen, wie dankbar ich bin. Auf Festivals ist es nicht immer einfach, traurige und akustische Musik zu machen, ich habe das Glück, dieses Publikum gehabt zu haben. »
Die letzten vier Songs lieferte sie mit gleicher Intensität ab. Am Ende einer Minute erhob sich seine Stimme hoch über die Menge und legte ein wenig von seinem Licht auf jeden Kopf. Dann kamen alle befreundeten Sängerinnen zu ihr, um mit ihr Harmonien zu singen. Es ist dieses schöne und starke Bild, das einprägsam bleiben wird, das eines Moments der Gnade und des Teilens. Das Adoptivkind vom Land hat seine ganze Bande und die Öffentlichkeit in seiner magischen Welt zusammengebracht: Vielleicht wird man es nie wieder loslassen.
