MADRID, 24. Mai. (EUROPA PRESS) –
Am kommenden Sonntag, den 26. Mai, bietet das Teatro Real ein neues Konzert im Rahmen des Zyklus „Voices of the Real“, diesmal mit Nina Stemme in der Hauptrolle, mit einigen der berühmtesten Szenen aus Wagner-Opern und auch der Premiere von „The Dinner of the“. Apostel‘, ein fast unbekanntes Werk des Autors, der es als „folkloristische Episode“ bezeichnete.
Vierzehn Jahre nach ihrem Auftritt in der Titelrolle von „Salomé“ von Richard Strauss im Jahr 2010 wird Stemme ans Teatro Real zurückkehren. „Es ist eine einzigartige Gelegenheit, einer historischen Künstlerin in diesen Rollen zuzuhören, wahrscheinlich aus ihren letzten Auftritten.“ bemerkte die künstlerische Leiterin Joan Matabosch.
Isolde, eine Referenz seit 20 Jahren – sie debütierte in dieser Rolle beim Glyndebourne Festival im Jahr 2003 –, wird Stemme in Madrid ihre transzendenteste Szene aufführen, „Liebestod (Tod der Liebe)“, zeitgleich mit ihrem Abschied von dieser Figur auf der Bühne , das am kommenden Mittwoch, 29. Mai, zum letzten Mal im Teatro Massimo in Palermo auftreten wird.
Im zweiten Teil des Konzerts wird die schwedische Sopranistin Brünnhilde – einer totemistischen Figur, die sie nicht mehr auf der Bühne spielt – in der Schlussszene von „Die Götterdämmerung“, die den Höhepunkt der Wagner-Tetralogie von „Götterdämmerung“ bildet, Stimme und Seele verleihen. Der Ring des Nibelungen. „Wenn man Wagners ikonischste Werke herausgreifen müsste, würden diese wahrscheinlich zu den schönsten gehören“, bemerkte der musikalische Leiter Gustavo Gimeno.
In den beiden Teilen des Konzerts wird das Hauptorchester des Teatro Real zum einen alleine das „Präludium“ aus „Tristan und Isolde“ und drei Szenen aus „Die Götterdämmerung“ – „Morgendämmerung“, „Sigfrieds“ – aufführen „Reise durch den Rin“ und „Siegfrieds Trauermarsch“ – eine Oper, die er vor zwei Jahren, im Januar 2022, aufführte.
Darüber hinaus wird der Hauptchor des Teatro Real ein ganz einzigartiges Werk im Wagner-Katalog anbieten, die Kantate „Das Liebesmahl der Apostel“ für Männerchor und großes Orchester unter der Leitung seines Leiters José Luis Basso, bereits 1997 beim Maggio Musicale Fiorentino dirigiert.
Als Wagner 1843 die musikalische Leitung des sächsischen Königshofes übernahm, erklärte er sich auch bereit, die wichtigsten Dresdner Liederfestspiele zu leiten, die ihn im Auftrag des Kulturvereins der Stadt mit der Aufführung eines Werkes zur Feier des Pfingstfestes beauftragte , dessen Komitee er angehörte und das alle Männerchöre des Staates, fast 1.200 Sänger, zur Uraufführung der Partitur im selben Jahr in der Kirche Unserer Lieben Frau zusammenbrachte.
Dieser Wagnertag findet einen Tag nach der neunten und letzten Aufführung der Meistersinger von Nürnberg statt und schließt damit den diesem Komponisten gewidmeten Zyklus ab, in dem der Hauptchor des Teatro Real eine besondere Rolle spielt.
„Offensichtlich entsteht Wagners Kantate aufgrund einer gewissen Übereinstimmung mit dem, was wir darstellen: Für ein nicht so langes Werk, etwa eine halbe Stunde lang, braucht es brutales Personal“, hat Matabosch darauf hingewiesen, was sich bestätigt hat Der Leiter des Real-Chores, José Luis Basso, sagte, es sei „eine Seltenheit, die sich nur wenige Opernhäuser leisten können“.
Die Schwierigkeiten, dieses Werk so auszuführen, wie Wagner es sich vorgestellt hatte, führten dazu, dass es zu einem fast „randständigen“ Stück in seinem Repertoire wurde. Allerdings hat Basso es als „erlesene Süßigkeit für Wagnerianer“ beschrieben, die auch einige Bezüge zu anderen Werken finden werden.
„Es gibt viele Phrasen aus anderen Stücken, obwohl es kein Selbstplagiat ist, wie es bei Rossini der Fall sein könnte. Es gibt ‚Tannhäuser‘ und es gibt auch ‚Parsifal‘, Ähnlichkeiten in der Orchestrierung und Verweise auf das, was bereits gemacht wurde und auf was.“ „Das sollte kommen“, sagte er. wies der Leiter des Real-Chores darauf hin.
