der Körper der Praxis, Zuschauer und Darsteller, poetische Körper tritt zwischen dem Dialog. Diese Worte beschreiben die dance-Künstlerin Liisa Pentti die neuesten Werke Cloudbody – eine ökologie der Träume #2.
Ben ‚ s solo-Stück aus dem kit auf die show ist inspiriert von Komponisten Max Richter Musik und Anna Achmatowa , dass das umschreiben des Gedichts.
Cloudbody beschäftigt sich mit Gedächtnis, Erinnerung und Körper-Form-änderungen, Pentti sagen.
– Speicher ist ein bisschen wie Wolken, Sie kommen und gehen und verändern Ihre Form. Auch, Träume sind so, Sie bekommen nicht immer gefangen, aber immer noch wissen, dass Sie real sind. Es war eine Arbeit, die irgendeine Art von thematischen Prämisse.
Liisa Pentti die Präsentation verschoben, um zunächst Ihre Verletzung, dann die corona aufgrund von Beschränkungen. – Ist ein spezieller Modus, wo die Zeit nicht. Alle normalen Prozesse verschwinden, und ein Leben wie in Watte gepackt.Antti Haanpää / Yle
die Premiere ist am Dienstag, Mad House (verschieben Sie zu einem anderen Dienst) in Helsinki auf den Schlachthof, das zeigen die Kunst, die lange gewünschten in Ihrem Haus. Pentti könnte nicht glücklicher sein.
Mad House startete im Herbst letzten Jahres und war auf der Strecke, bevor die corona Schloss die Tür. Kleines Haus agile Produktion-Struktur Dank der Feder Absage für die show einen neuen Platz finden, auf dem Kalender.
die Karte sollte passieren kann, aber wenn es nicht möglich war, so ist es wunderbar, dass es nun möglich ist. Die Interaktion zwischen Menschen passieren die Dinge. Deshalb ist es wahnsinnig wichtig, um das Vorsingen, Pentti freut sich.
Was für eine Art von performance-Kunst?
performance-Kunst der Popularität wuchs rasch von Jahr zu Jahr und es ist seit langem gelehrt, in der high-school-Ebene. Noch viele große öffentlichkeit Vertreter aufgewachsen ist, ist Augenbrauen während der gesamten Laufzeit. Nicht alle darstellenden Künste sind in der performance-Kunst?
Annika Tudeer ist wohl einfach die richtigen Leute zu reagieren. Darüber hinaus er ist ein Mad house der software entsprechend dem Kurator, er ist schon 20 Jahre gearbeitet, Oblivia (wechseln Sie zu einer anderen service)-performing arts group Künstlerische Leiter.
performance-Kunst ist eine darstellende Kunst, Tanz, Theater und zeitgenössische Kunst-Abteilung, mit einem Schwerpunkt auf explorative art. Man könnte also sagen, dass es sei denn, ein Künstler selbst-Erfahrung gehören zu einer vollständig Tanz oder Theater, kann er die Erfahrung selbst performance-Künstlerin, Tudeer Menge.
– Oblivia-meine Gruppe ist viel mehr berühmt in Deutschland als in Finnland, auch nach 20 Jahren. Sie nicht Verstand, allmählich unseren Ruf zu verbreiten, sagte Annika Tudeer. Antti Haanpää / Yle
Karte Kunst kann geschehen im Raum, oder sogar zu Fuß eine Strecke in der form, es kann online durchgeführt werden, unter oder zwischen den beiden, es kann eine Gruppe von unterschiedlichen Künstlern, oder jemand allein.
Ihre Wurzeln in den 1960er Jahren in der performance-Kunst und Konzeptkunst, aber seitdem es gegangen ist, seinen eigenen freien Weg. Eine typische performance-Kunst ist wirklich nur atypische und Kunst välisyys, beschreibt Tudeer. Seiner eigenen Gruppe tun, die comic-Elemente enthalten sind, die konzeptionelle gemeinschaftlich handeln.
– oblivia-in, zum Beispiel, Menschen, Musik, Tanz, Theater und Kunst-Theorie, mit verschiedenen Altersgruppen von Menschen und verschiedenen Nationalitäten. Die Vielfalt ist sehr groß.
Rechten Zeit am rechten Ort
Fantasy-performance-Kunst von seinem eigenen Haus könnte krank für eine lange Zeit.
die Gruppe von Künstlern eine chance zu drehen, der Mad-Haus -der name der operation Suvilahti tiivistämö in fünf Jahren. Auftritte führten in einem Monat, ein paar der festival express rykäyksinä.
Es war Annika Tudeerin nach Ihren guten Seiten, aber es sei zu hoffen, dass alle die Zeit, um etwas mehr permanent. Sein eigenes Haus war ein Traum wahr.
in der erweiterten festival erreicht bestimmte adrenaalin, aber jetzt können wir tun, die software ordnungsgemäß in der Planung und während des ganzen Jahres. Ihr Haus zu ändern, das ganze denken. Obwohl der Raum klein ist, können wir hier eine Menge tun.
Mad house der Halle genommen, eine sichere Distanz wegen jetzt nur ein Dutzend Zuschauer zu einer Zeit.Antti Haanpää / Yle
Mad House war eine riesige Bestellung so gut wie die Darsteller, die wachsen, Zielgruppen, stärken die dance-Künstlerin Liisa Pentti.
– Dieser Ort ist wahnsinnig wichtig. Helsinki fehlen, die aus anderen experimentellen Stadium, mit einer relativ kleinen Struktur hergestellt werden können performance-Kunst.
Und das festival des Geistes begraben sind. In diesem Frühjahr an den Schlachthof zu implementieren sollte das erste Bad House-performance art festival. Sie zog von jetzt bis zum nächsten Jahr. Tuuder es nicht schrecklich müde, ärgerlich.
wir haben jetzt einen Raum durch die Kontinuität und Vielfalt der Programme, haben wir eine tolle Sommer-Saison und eine massive Herbst-Saison, gefolgt von einem neuen Frühling und dann wieder im nächsten Herbst-Saison, Tuuder freut sich.
die Zukunft sieht hell und stabil. Als das Haus gegründet wurde, war ein großer Teil der Requisiten aus den Spenden der anderen Theater. Fixe Kosten sind tuuder nach den kleinen und finanziellen Zustand. Aktivitäten werden unterstützt von kone Foundation, Arts promotion Centre Finnland und die Stadt Helsinki.
ich glaube, dass alle die Sterne hatten Recht, wenn wir um den Schlachthof. Der moment war genau richtig, und der Ort auch.
ein Teil der software-Verteilung von der Mad-House Umfeld. Zum Beispiel der Liebe -der Spaziergang der Arbeit tragen, im Juni, die Zuschauer Tonband zu helfen entlang der Fischereihafen-Bereich.Antti Haanpää / YleMad Haus gefunden Schlachthof der Turm von Wurzeln.Antti Haanpää / YleYleisöä kombinieren Neugier
Nicht sehr oft Weinen vor Glück. Aber das schien Annika Tudeerin, wenn er Las sein eigenes Haus bulletin beschrieben sind die Sommer-Auftritte.
– es ist eine riesige Sehnsucht wurde zu sehen, die Aufführungen! Jetzt ist es wieder passiert, immer auf Kunst erleben-live!
Obwohl das Interesse in der performance-Kunst gewachsen, es ist ein Mad House Lage am Schlachthof brachte die Menge auch neue Leute.
in der Ganzen Zeit lebhaft verändernden Gebiet mit guter Anbindung an das Zentrum von Helsinki ist Tudeerin glauben, dass der beste mögliche Ort für ein Haus.
das ist eine Menge von Jungen Menschen. Viele kommen wieder, wenn Sie beobachtet haben, eine show. Ich weiß nicht, ob unsere Besucher auf unserem wirklich andere als Neugier.
Obwohl, das öffnen der Türen der corona nach der Pause ist ein Faktor, der himmlischen, Platz für das Publikum aufnehmen kann, die aufgrund von Beschränkungen der Halle nur eine Handvoll.
Tanz-Künstlerin Liisa Pentti ist der Ansicht, dass die Präsentation Wert wird nicht gemessen, wie viele es sieht.
Wenn die Zielgruppe winzig ist, ist das auftreten von mehr personal. Wenn man 500 oder 1000, so sind wir wie eine große Familie. Es ist eine andere Art.
Liisa Pentti ist der Ansicht, es wäre einfacher zu definieren, was performance-Kunst nicht als das, was es ist. Vielleicht ist das, was alle gemeinsam haben, ist das Experimentieren.Antti Haanpää / YleUusimmat news auf Ihr Handy herunterladen, Yle.de-Anwendung Raum Yle-Newsletter!
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