Blanca Li wird weiterhin mit einem Projekt mit mehr Angebot und Budget verbunden sein, das sich für mehr Eigenproduktion einsetzt und Brücken mit Lateinamerika schlägt

MADRID, 11. Dez. (EUROPA PRESS) –

Die Autonome Gemeinschaft Madrid setzt für die neue Bühne des Teatros del Canal und des Auditorio de San Lorenzo de El Escorial auf ein spezialisiertes Managementmodell nach Gebieten, das sich zu einem Produktionszentrum mit Persönlichkeiten wie José Luis Alonso de Santos, Albert Boadella, Lluís Pasqual, Ana Zamora, Olga Blanco und Ainhoa ​​​​Amestoy.

Dies gab der Minister für Kultur, Tourismus und Sport der Autonomen Gemeinschaft Madrid, Mariano de Paco Serrano, am Montag bekannt und betonte, dass mit diesem neuen künstlerischen Modell ein Wachstum angestrebt werde, das es diesen Theatern ermöglichen werde, sich als „führend in Europa“ zu positionieren und Hispanoamérica“, für die es mehr Angebote und mehr Budget für die Showprogrammierung geben wird.

Ab 2024 liegt die aktuelle künstlerische Leitung, die seit Oktober 2019 von der grenadischen Choreografin Blanca Li übernommen wurde, in den Händen einer Reihe ansässiger Regisseure wie José Luis Alonso de Santo aus Vallisole; Albert Boadella aus Barcelona, ​​​​der diese Theater bereits zwischen 2008 und 2016 leitete; der Gründer des Teatre Lliure, Lluís Pasqual, der kürzlich als erster Spanier die Saison der Mailänder Scala mit „Don Carlo“ eröffnet hat; der brandneue Premio Nacional de Teatro 2023, Ana Zamora aus Madrid; die Schauspielerin und Bühnenbildnerin Olga Blanco und die Performerin und Regisseurin aus Madrid Ainhoa ​​​​Amestoy.

Sie werden ab Juni nächsten Jahres – nach Abschluss der laufenden Saison – das Programm gestalten und gleichzeitig eigene Projekte entwickeln. Sie alle, mit der einzigen Abwesenheit von Lluís Pasqual, begleiteten den Berater an diesem Montag bei der Präsentation des neuen Projekts, die auf der Bühne des Roten Saals des Teatros del Canal stattfand.

Der Berater hat erklärt, dass es sich nicht um eine universitäre Ausrichtung handele, sondern dass sich jeder Bewohner auf ein bestimmtes Gebiet spezialisieren werde. Auf diese Weise wird Alonso de Santos für das klassischste Theater verantwortlich sein, Boadella für den lyrischen Teil, Zamora für das mittelalterliche und Renaissance-Theater, Amestoy für das spanische Repertoire des 20. und 21. Jahrhunderts, Blanco für das lebende Künste und Pasqual der Internationalste.

Diese sechs ansässigen Regisseure teilen sich das bisherige Gehalt des künstlerischen Leiters, rund 100.000 Euro pro Jahr, hinzu kommen ihre Vergütungen als Regisseure ihrer eigenen Produktionen, deren Budgets „an den Markt angepasst“ sein werden.

Mariano de Paco hat betont, dass die neue Bühne mit drei Hauptzielen geboren wurde: „Eine eigene Identität schaffen“ für diese Theater und darstellenden Künste, um sie in ein Produktionszentrum zu verwandeln und damit den Weg fortzusetzen, „den Blanca Li bereits eingeschlagen hatte“. „, hat er unterstrichen.

Ebenso werden wir versuchen, „dauerhafte Brücken“ zu anderen lateinamerikanischen Theatern mit ähnlichen Merkmalen zu schlagen und das Spektrum dieser darstellenden Institutionen zu erweitern.

Die neuen Hausdirektoren werden sich von den Verantwortlichen der großen Festivals der Regionalregierung beraten lassen, darunter Blanca Li selbst, die Seele Madrids im Tanz und bis Dezember dieses Jahres für die künstlerische Leitung des Teatros del Canal verantwortlich.

Der Berater hat Lis „konstante und genaue“ Arbeit verteidigt, „besonders wichtig, da daraus alles andere entsteht“, betonte er, um deren Kontinuität im Teatros del Canal-Projekt mit seiner neuen Einpassung in dieses Modell hervorzuheben. „Es ist keineswegs eine posthume Hommage, es wird zwischen uns weitergehen“, scherzte er.

Dies gilt auch für den Direktor von Suma Flamenca, Antonio Benamargo; von Teatralia, Lola Lara, und der kürzlich ernannte Direktor des neuen spanischen Balletts der Autonomen Gemeinschaft Madrid, Jesús Carmona, dessen Einheit im Jahr 2024, das bald beginnt, ihre ersten Schritte unternehmen wird.

Im neuen Jahr wird Clara Pérez das Iberoamerikanische Festival des Goldenen Zeitalters leiten. Classics in Alcalá und Pilar de Yzaguirre kehren zurück, um das Herbstfestival zu leiten, das sie in den 80er Jahren mit ins Leben gerufen hat, mit Pepe Mompeán an der Spitze des Internationalen Festivals of Sacred Art (FIAS), Eva Luna vom Circus – dem De Paco die Tür für eine Namensänderung offen gelassen hat –, Paloma Concejero von Miradas Flamencas und Mercedes Goiz vom Urban Fest.

Während der Präsentationsrunde dieses neuen Managementmodells, die diesen Montag im Hauptquartier des Teatros del Canal stattfand, betonte Mariano de Paco, dass all dies darauf abzielt, die Positionierung dieser leistungsstarken Institution zu stärken, für die der Programmposten um zwei Millionen erhöht wurde Euro und erreichte 6,6, ein Wert, der in den folgenden Jahren voraussichtlich weiter steigen wird.

De Paco hat die Auswahl von Fachleuten „von anerkanntem Prestige und Erfahrung“ für ein Projekt verteidigt, das die Spezialisierung der Veranstaltungsorte, die Verlängerung der Ausstellungszeiträume der Shows und ein größeres Theaterrepertoire vorsieht.

Nachdem sie die bisherige Arbeit der früheren Beraterin, Marta Rivera de la Cruz, dafür gelobt hatte, dass die Teatros del Canal an dem Platz stehen, den sie heute einnehmen, mit 700.000 Zuschauern in der letzten Saison, verteidigte sie, dass eine „homogenisierte Struktur“ in dieser Saison nicht angestrebt werde großer Motor, der die Autonome Gemeinschaft Madrid ist.“

Die neue Organisation werde es seiner Meinung nach ermöglichen, das Programm der Theater mit den verschiedenen Festivals und anderen traditionellen kulturellen Aktivitäten der Region zu koordinieren. In diesem Sinne betonte er, dass die Zahl der Kinder- und Familienwerbetafeln erhöht, Schulkampagnen mit kulturellen Inhalten durchgeführt und die Beziehungen zu Universitätstheatern und der akademischen Welt gestärkt würden.

Ebenso „wird die Untersuchung der Avantgarde und der sogenannten lebenden Künste und ihrer Schöpfer vertieft“, und mit dem „Canal Connect“-Zyklus unter der Leitung von Blanca Li wird die Aufmerksamkeit weiterhin auf neue Technologien gerichtet.

In diese Struktur werden das Orchester und der Chor der Autonomen Gemeinschaft Madrid (ORCAM) sowie andere Fachleute und Institutionen einbezogen, die ihre Tätigkeit in der Region ausüben.

Für diese neue Bühne werden die Theater einen Beamten haben, der für Management, internationale und institutionelle Beziehungen verantwortlich ist, und ein Projektbüro, das mit der Beratung für darstellende Künste des Ministeriums für Kultur, Tourismus und Sport koordiniert wird, das, in den Worten von De Paco, „ wird der Branche und den Künstlern eine schnelle und klare Antwort bezüglich der Realisierbarkeit der im Ausstellungskalender präsentierten Vorschläge geben.“

Diese Aufgabe wird Aintzane Conesa zufallen, der kürzlich zum Direktor für Theatermanagement ernannt wurde, eine Position, die Mariano de Paco selbst innehatte, bevor er zum Minister für Kultur, Tourismus und Sport ernannt wurde.

Um die Kompatibilität des Programms sowie der persönlichen und materiellen Ressourcen zwischen den Canal Theatres und den übrigen von der regionalen Exekutive abhängigen Theatern, insbesondere dem Auditorium San Lorenzo de El Escorial, zu gewährleisten, hat der Berater die Schaffung eines neuen Theater- und Choreografiezentrums angekündigt der Autonomen Gemeinschaft Madrid.

Der Leiter der Kulturabteilung hat außerdem die Kontinuität des Engagements des Teatros del Canal für den zeitgenössischen Tanz bestätigt, das der ständige Sitz des neuen spanischen Balletts der Gemeinschaft sein wird und die Ausschreibungen für Kreations- und Forschungsresidenzen aufrechterhalten wird.

Abschließend fügte De Paco hinzu, dass neben dem spanischen Tanz auch „Flamenco, spanische Musik und Zarzuela“ ihre Präsenz auf diesen Bühnen verstärken werden, mit dem Ziel, das „nationale und Madrider“ kulturelle Erbe zu „festigen und zu fördern“.